【西岡文彦】アートを手がかりに「自分を知る」極意

「芸術」ではなく「高級消費財」としての美術品に注目し、生活必需品ではない商品を売るために、画家や彫刻家がどのような「戦略」を巡らせていたのかを解き明かす、『ビジネス戦略から読む美術史』（西岡文彦／新潮新書）が話題だ。

前編では、同書の内容をベースに、宗教改革などの「ディスラプション」を経て、美術界にどのような「イノベーション」が誕生したのかを紹介した。

後編では、著者の西岡文彦氏にインタビュー。30年近く前に、画期的名著『別冊宝島絵画の読み方』を世に問い、今に連なる「名画の謎解き」ブームをつくった西岡氏自身、美術界におけるイノベーターのひとりだ。

当時と比べて、アートはずいぶん身近な存在になった。ビジネスパーソンに「アートの素養」が求められる時代にもなった。しかし、西岡氏の目には、いまだに私たちはアートとの付き合い方に迷走しているように映るという。

インタビューでは、改めて「アートの見方」の本質がどこにあるのかを西岡氏に聞いた。

INDEX

プレミアム会員限定の記事です
今すぐ無料トライアルで続きを読もう。

木川瑞季
オアシスティーラウンジ代表取締役
・2021年07月09日
プロではなく一般の人に向けた美術の本質的な価値を鋭くとても分かりやすく解説されていて素晴らしい記事！
アートがもっと民主化したらより豊かな思考に繋がると本当に思います。
佐藤元則
NCB Lab. 代表
・2021年07月09日
魂の磁石、いい言葉ですね。その磁石が吸い付けられるアートには、お金を出して手に入れたいと思うものがあります。

アーティストが経済的に自立するには、どれだけ共感性を創出できるかにかかっています。魂の磁石をどれだけ引き寄せられるか。そのためには、マーケティングマインドも必要ですね。

ただ単に自分の感情を吐露するだけなく。
清水勝彦
慶應ビジネススクール教授
・2021年07月09日
個人的には、芸術作品を見るとき、どうしてもその背後にある芸術家の生き方が気になってしまいます。結構頭で見ているのかもしれません。